Bien que l’animation soit un art complexe qui peut nécessiter des années d’études pour être parfait, pour le passionné – et même pour certains professionnels autodidactes – il est étonnamment facile de démarrer dans le confort de sa propre maison et de commencer à produire des animations à partir de zéro avec juste un peu d’étude, de travail et de pratique. Pas d’écoles d’animation, pas de configuration complexe de studio. Juste vous, quelques outils du métier et votre pyjama. Euh. Bon. Nous espérons que vous porterez au moins un pyjama.
Alors, comment commencer ? Eh bien, d’abord…
Contenu
Apprendre les bases
Comprendre les principes de base, la terminologie, les techniques – ce qu’est le frame rate, l’importance des images clés, comment fonctionne l’animation traditionnelle, ce qu’est l’entre-deux, les différentes méthodes d’animation, pourquoi les rapports d’aspect font une différence. Faites vos recherches, apprenez le jargon, et construisez vos bases, jusqu’à ce que vous compreniez la conception des personnages, que vous compreniez comment une séquence de dessins peut devenir une image animée, et que vous compreniez que c’est un processus qui prend beaucoup de temps et qui demande beaucoup de patience. Essayez d’esquisser quelques cycles de marche. Faites un flip book. Dessinez quelques feuilles de personnages. Apprenez des principes comme le squash et l’étirement. Vous pouvez trouver de nombreuses leçons en ligne, mais il existe aussi des centaines de livres qui peuvent être très utiles pour apprendre les principes de l’animation.
Regardez les animations autant que vous le pouvez. Prenez ce que vous avez appris en étudiant et observez simplement, et voyez comment il est appliqué. Voyez si vous pouvez comprendre comment diverses choses ont été faites.
Décidez du chemin que vous voulez prendre
Vous voulez être un animateur traditionnel ou un animateur numérique ? Vous vous intéressez à l’animation cel ou au stop-motion, à l’animation 2D ou 3D ? Certaines personnes se concentrent sur une seule discipline, tandis que d’autres choisissent la voie du « touche-à-tout ». Savoir dans quoi vous voulez vous spécialiser vous aidera à prendre la voie suivante, qui est…
Sélectionnez vos outils
Vous pouvez travailler avec des crayons bleus, du papier et des tables lumineuses, ou utiliser un ordinateur de bureau et Flash, Maya ou d’autres programmes. Le simple choix du logiciel avec lequel vous voulez travailler peut être épuisant en soi. Différents chemins d’animation nécessitent différents outils ; vous pouvez avoir un studio entier parsemé de cels fraîchement peints, ou votre espace de travail entier peut être confiné à votre ordinateur portable (ou à plusieurs ordinateurs, surtout si vous travaillez avec des rendus 3D gourmands en ressources). Vous pouvez même travailler avec des techniques hybrides, en associant des techniques traditionnelles à des effets numériques.
Mon travail personnel consiste généralement à dessiner à la main des lignes sur du papier – puis, plutôt que de les copier sur des CD, je les numérise sur mon ordinateur portable, les nettoie dans Photoshop, supprime le fond vide, avant d’utiliser un fichier en couches pour compléter la couleur et les ombres. Il s’agit ensuite de les importer dans Flash pour les séquencer et les superposer sur l’arrière-plan. D’autres préfèrent utiliser des outils comme les tablettes graphiques pour dessiner à l’écran, sans jamais toucher au crayon et au papier.
Pratique
Non, sérieusement. La pratique. Pratique beaucoup. Entraînez-vous jusqu’à ce que vous ayez le syndrome du canal carpien à cause des crampes de vos doigts autour d’un crayon ou en serrant une souris, et ensuite continuez à vous entraîner. Et quand vous ne pratiquez pas, observez. Étudiez la vie autour de vous, étudiez la façon dont les objets interagissent les uns avec les autres, étudiez la façon dont les choses bougent et apprenez à traduire cela dans votre support d’animation. Expérimentez. Trouvez les méthodes, les outils et le support qui vous conviennent le mieux, puis pratiquez encore plus.
Les animateurs ne cessent jamais d’apprendre, jamais. Il y a toujours une nouvelle façon de faire les choses, ou simplement quelque chose que nous n’avons jamais essayé auparavant – et l’animation n’est pas facile. Mais avec de la pratique, vous vous améliorerez et vous vous développerez jusqu’à ce que vous produisiez les visions qui vous ont donné envie de devenir animateur au départ.
